古爺藝術(shù)教育,古藝總部電話

大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于古爺藝術(shù)教育的問題，于是小編就整理了1個相關(guān)介紹古爺藝術(shù)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 什么是刻瓷？有什么歷史淵源嗎？

什么是刻瓷？有什么歷史淵源嗎？

刻瓷是中國傳統(tǒng)手工藝之一，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。老手藝人在瓷板上用刻刀在瓷器釉面進行書畫雕刻，刻瓷集繪畫、書法、刻鏤于一身，集筆、墨、色、刀為一體，沉淀著深厚的民族傳統(tǒng)文化，是我國漢族傳統(tǒng)手工藝術(shù)。

手工刻瓷工序：

手工刻瓷工序主要分為選料、拓樣、刻制、著色和晾干等工藝流程。

1.在瓷上用墨勾描或繪畫

2.依據(jù)瓷器上的墨稿用刀刻劃、鑿鐫。

傳統(tǒng)技法有勾線法、復勾法和刮刀法

a:鑿鐫法是用小木錘均勻地敲打鑿刀，使其在瓷器表面形成大小、疏密、深淺不同的點的排列，構(gòu)成所需的畫面或字體。

b:勾線法是用銳利的刻刀沿畫面的輪廓刻劃。

c:復勾法是在勾線基礎上反復刻劃用以加深加粗所要表現(xiàn)的圖形。

d:刮刀法是在圖形刻劃后用以平地，以便于最后填色的均勻。

答:刻瓷是集繪畫、書法、刻鏤于一身，集筆、墨、色、刀為一體的傳統(tǒng)藝術(shù)。

（1）用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻劃、鑿鐫各種形象和圖案，通常也指在瓷器、瓷板上刻鑿成的雕塑工藝品。

（2）以刀代筆，以瓷為紙。在瓷盤光亮的映襯下，刻刀鑿下的細碎刻點拼繪成了一幅生動的畫面。或是高山流水，或是國色天香，或是百鳥朝鳳。一毫米的厚度里，就有大千世界。

代表意義:

（1）刻瓷風格素雅，講究刻鑿，既能體現(xiàn)傳統(tǒng)書畫藝術(shù)風格，又能保持瓷器表面的晶瑩光潔，形成獨特的效果。

（2）刻瓷的精品是人物肖像,它要求人物造形準確,層次豐富,視覺感強,一個好的刻瓷藝術(shù)家必須有扎實的素描功底,其刻瓷作品用手模上去有的地方會有很深的凹凸感,有的地方就不太明顯,這就是刻瓷的層次,它是不用色的,所以談不上掉色的問題.這樣的作品只能手工制作,費時費力,而且一不小心把不該刻的地方刻了去,那么整個作品就廢了沒有修好的可能,因此具有很高的收藏價值。

刻瓷是集繪畫、書法、刻鏤于一身，集筆、墨、色、刀為一體的傳統(tǒng)藝術(shù)。用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻劃、鑿鐫各種形象和圖案，通常也指在瓷器、瓷板上刻鑿成的雕塑工藝品。

關(guān)于刻瓷藝術(shù)的起源，主要有兩種觀點。一種觀點是認為秦漢時便有剝鑿瓷釉的藝術(shù)，稱為“剝玉”，伴隨著制瓷業(yè)的發(fā)展，大量精美優(yōu)質(zhì)的瓷器問世。大約從魏晉開始，帝王、官宦和一些文人墨客在玩賞瓷器之余，很想把詠詩題文的墨跡留存于其上，以便永久保存。當時的刻瓷藝人便在使釉前的胚上刻出花紋后施釉燒成的典型代表。實際上，胚上的刻畫與釉面上雕刻有著本質(zhì)的區(qū)別。

第二種觀點認為刻瓷藝術(shù)起源于清代乾隆年間的宮廷。著名陶瓷鑒定專家耿寶昌在其所著的《明清瓷器鑒定》一書中指出：“刻瓷工藝最早見于乾隆年間，光緒及民國時期較為流行?！俺Ｒ娖魑镉懈住⑴?、溫器、茶壺等。清代“康乾盛世”期間，三朝統(tǒng)治者深諳漢文化，對于陶瓷情有獨鐘，特別是乾隆皇帝，非常欣賞宋、明兩代的優(yōu)美瓷器，凡過目喜愛瓷器，多即興提筆賦詩贊頌之。為將皇帝的墨跡永世保留，宮內(nèi)的能工巧匠用硬質(zhì)工具將其雕刻，并敷著墨色，墨色浸入瓷胎之內(nèi)，經(jīng)久不變。從此開始，在瓷器上雕刻御筆詩詞的藝術(shù)加工出現(xiàn)了。也就是刻瓷藝術(shù)出現(xiàn)了。在北京故宮博物院所藏的宋代和明代的瓷器，有很多是清朝帝王在瓷器背面附加親筆題寫，有藝人加以雕刻。

到此，以上就是小編對于古爺藝術(shù)教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于古爺藝術(shù)教育的1點解答對大家有用。