艺术教育当代,艺术教育当代现状

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育当代的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育当代的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术教育在当代社会生活中的重要意义是什么？
2. 你对当今美术教育怎么看？
3. 民众如何去欣赏和理解当代艺术？当代艺术会对民众生活有何作用？

艺术教育在当代社会生活中的重要意义是什么？

随着社会的发展，人们生活水平的提高，消费高挡化，个性化越来越明显。一个建筑，一件衣服甚至是一块儿蛋糕，都成了一件艺术品。所以艺术教育不仅对生产者，对每个消费者都非常重要。这是社会发展的需求和必然趋势。

艺术是非常宽泛的一个范畴。造型艺术，表演艺术，语言艺术，综合艺术等等，已经成为社会生活和消费的重要组成部分。艺术理性，情感和个性化的特点需要很高的修养，都离不开艺术教育。

艺术和科学是人们改造世界的直接手段，随着社会的发展和生活水平的提高，艺术的地位会越来越重要。限于篇幅和水平，只能简单说这么两句。

你对当今美术教育怎么看？

美术课程改革的种种理念是科学的，当今美术教育就是为了提高学生的核心素养，要从美术教育的五大核心素养来考虑美术教育，总的来说就是要实现人的全面发展，美术教育不仅要关注课堂，更要重视课外实践，课堂要引导学生实践，同时课外也要千方百计的让学生参加实践活动。美术教育只讲理论技法，不实践是豪无意义的

美术教育分为很多层次，面向的人群也非常广泛，不可一概而论。我大概谈谈我对一些层面的美术教育的看法：

一、幼儿园层面

实事求是的来说，10年前20年前的学前儿童，真的是生不逢时，如果晚出生10年20年，真的是可以赶上现在这个好时代了。

当今的幼儿园，只要不是太差的，在美术教育方面其实都是蛮不错的了，当然，不是说没有改进的空间，但是对于现在的国情和经济条件来说，确实是有了天翻地覆的进步。

幼儿园层面的美术教育，现在非常普及了，成效也非常显著了

二、小学层面

读了网友们关于【美术教育】的见解，觉得很中肯。

【美育】应该和其它学科一样。当今有教师，教材，美育程序如临摹、写生、创作等，内容有国画、水粉画、工笔画、油画、木刻板画、壁画、漫画等等。

在我国绘画文化也有着几千年的优久文明的历史，而且世界级名人也不泛少数，特别是【八国联军】和日本鬼子侵略我国时也抢走了不少。之所以讲这些就是对我国的【美育】特别是美术老师们一定要增强信念、信心，孜孜不倦、循序渐进、精益求精、因势利导、因材施教，为我国教育培养出顶尖人才。当然在【美育】的同时更应教养【德育】【智育】，绘画与书法同源，字如其人，画也如其人的品德、修养和真善美。

对于学生也应注意其爱好、天赋等因素的引导和发挥，促使他（她）们早日成才。

说实话，美术作品不仅是艺术，它反映了江山、时代、社会、生活和人民群众的创新、劳动、快乐和疾苦。一幅幅绘画史也反映了一部优秀的民族历史。

上言仅供行家参考。

学习美术可以发挥孩子的想象力，陶冶情操。美术还可以磨练一个人的毅力，想完成一幅完整的作品，就要有足够的耐心和坚定的毅力。美术可以辅助素质教育，在黑白的文字间增添丰富的色彩，让孩子的学习生活变得丰富多彩。

我认为整个美术的“技匠式”“填鸭式”教育只完成对美术发展未来的一部分内容。我们除了需要“美术产业工人”，也需要一些能够开创性的思想引领者，目前的美术教育基本上不会培养这样内外兼修的“大师级”人物和创造性的行业先驱。

因此我认为，打破思维定式、培养自信恐怕是少儿学美术的首要任务。

就美术中的中国画而言，在不少初学画者中，经常会遇见半途而废的，说道原因很多是因“画不像”，画面不好看……等等不一而足。导致了学习的信心大减，稍不留意，孩子就会打退堂鼓。

在我看来，主要的问题是老师没有把“国画启蒙”第一课上好，以至于孩子的兴趣还停留在“原生”状态，即只是TA对美术的兴趣，没有引导到老师教学的“这个”兴趣上来。

如果说，我给孩子演示画是通过毛笔的笔、墨就能千变万化，关键还能“改错画”，也就是对初学者来讲，没有什么画是“画不好的画”，那么，你想孩子会怎样呢？通常都会因为有了“解决方案”而信心大增，对吧！？

通常我会给学生用“改错画”的方式把一些已经被学生“判了死刑”的作品，做一些少许的调整，让学生看到“建设”只是对原有的基础做一些调整改观，就能成为一件比较“完善”的作品。

学生作废的习作

老师调整完善

民众如何去欣赏和理解当代艺术？当代艺术会对民众生活有何作用？

艺术就是艺术，其实不存在当代艺术，无非是有时代烙印、时代特点的艺术。

理解和欣赏本质上讲就是艺术的再创造或二度创作。对于民众而言，理解和欣赏不仅仅去要求艺术家去适应民众，而应当是民众通过学习，整体国民素质的提高，对艺术品表现出的气息有更为通透的感知、感悟或愉悦。当今时代，很多艺术种类、艺术家从过去的书斋文化走向大众，许多过去的文盲小老百姓如今能够识文断字，但不等于会理解、會欣赏，只能说离能理解、能欣赏更近了一步。真正的理解和欣赏是指能对作品表现的主题、技法的娴熟熟、作者时代精神风貌等等。换句话说，就如同小时侯，老师讲一篇古詩文赏析，即要看中心思想健不健康、大不大气，又要看段落大意，还要看作者运用这些语言是华丽的、还是朴素的，甚至要结合作者制作作品的思想和时代背景，因此，理解和欣赏艺术作品不只是充当简单的看客并糊乱去评论，而是与作品物我两化的二度创作。

艺术对于民众生话，有人认为，不能创造GDP，甚至认为玩物丧志，这纯粹是糊言。艺术是文化的精神，文化是文明的象征，一个集体，一个国家，一个民族，甚至一个家庭，只要精神不倒，她便不会失去屹立的勇气以及智慧。

看了你的全部动态，你是位新手，所以我还是很真诚的和你互动一下，你提的问题，对我来说，我就是门外汉，但我觉得当代艺术肯定是对民众有影响的，知之为知之，不知为不知，我真说不上来，抱歉！

当代艺术兴起于上世纪80年代，是从西方传进我国的艺术思潮，是一种被抽象化和哲学化了的艺术创作理念。

当代艺术倡导艺术不为任何东西代言，只表达纯粹的理想化的艺术形态，私人化的表达很突出。如果不了解一名艺术家的艺术思想，就很难看懂他的作品。

因此，像传统艺术中，如，传绘画里那些造型，技巧，构图，色彩等元素，在当代艺术中是被淡化了的，甚至会没有这些元素出现，只是一个思想概念的呈献。

要理解当代艺术，首先要去了解这名艺术家的生活经历和艺术理念，确切地说，要搞清楚这名艺术家对艺术的看法和作用究竟是什么。

再结合艺术家的精神活动，以及他对人与人，人与社会，人与自然这些现象所处的关系是如何理解的，才有可能走进艺术家建构的艺术轨道。

个人理解，当代艺已经不再为审美而探索，更多的是向人们展现概念化的哲学理念，教导人认识自我。

实际上，当代艺术对民众生活的作用并不大，因为大部分人欣赏不了，它只是让小部分观者的思想意识提高了一个格调，让他们的理性思维更明晰而已。

到此，以上就是小编对于艺术教育当代的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育当代的3点解答对大家有用。