藝術(shù)教育創(chuàng)作,藝術(shù)教育創(chuàng)作輔導(dǎo)一等獎

大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于藝術(shù)教育創(chuàng)作的問題，于是小編就整理了1個相關(guān)介紹藝術(shù)教育創(chuàng)作的解答，讓我們一起看看吧。

1. 美術(shù)和藝術(shù)有什么根本區(qū)別？

美術(shù)和藝術(shù)有什么根本區(qū)別？

藝術(shù)是一個十分宏觀而廣泛的文化體系，包含文學，繪畫，音樂，書法，攝影，雕塑，建筑，工藝，電影，戲劇，陶藝，等等，既有二維平面的，也有三維平面的。

通常來講，美術(shù)是藝術(shù)的重要分支，是指那些可以看得見的造型藝術(shù)，如繪畫，雕塑，建筑，設(shè)計，工藝等，都稱作美術(shù)。到目前，書法和攝影也被大部分學者劃歸到了美術(shù)一列。

美術(shù)和藝術(shù)沒有什么本質(zhì)上的區(qū)別，只是大小概念不同，藝術(shù)包含美術(shù)。美術(shù)之于藝術(shù)，就像紅富士之于蘋果，或果牛肉拉面之于面食，前者是后者的一個小分支。

但它們之間還是有一些細微差別。

藝術(shù)更注重意識形態(tài)和文化觀念的體現(xiàn)，在表現(xiàn)深度和廣度上，要比美術(shù)豐富許多，也更多復(fù)雜。

藝術(shù)中的音樂，詩歌，***等藝術(shù)，善于表現(xiàn)出各種抽象的，形而上的元素，比如，情感的喜怒哀樂，精神和意識的起伏跌宕。

而作為美術(shù)中的繪畫，雕塑，建筑等，在表現(xiàn)抽象元素方面沒有那么深刻。美術(shù)更像是大眾藝術(shù)，適合在公眾空間展示，跟離生活更近。如建筑和雕塑，在每個城市空間都大量存在。

觀察我們所處的這個時代的藝術(shù)，時常能看見一些新穎而生疏的東西，比如，看起來很奇葩的“行為藝術(shù)”，人們至今都無法承認它是藝術(shù)，但***如結(jié)合20世紀的抽象藝術(shù)來理解，那些看起來似乎生疏的東西，常常是新舊思想的結(jié)合，問題來了：美術(shù)和藝術(shù)有什么根本區(qū)別？

美術(shù)和藝術(shù)的根本區(qū)別

在歷史進程中，隨著生產(chǎn)力的不斷發(fā)展，原始人類對生產(chǎn)工具和生活用品有了更高的要求，他們不再僅僅著眼于物品的實用價值，轉(zhuǎn)而開始對其進行美化，由此，原始審美逐漸產(chǎn)生，從最初的實用工具到原始審美觀念的萌生，再到完整藝術(shù)品的出現(xiàn)，原始人走過了石器時代這一艱難而漫長的歲月，

經(jīng)過上段的簡單敘述，就容易理解，藝術(shù)因為人的審美觀念而產(chǎn)生，不論是雕像、繪畫、書法等等藝術(shù)都是表現(xiàn)“美”，所以，也稱之為“美術(shù)”，至少在傳統(tǒng)文化及傳統(tǒng)審美中，藝術(shù)就是美術(shù)，美術(shù)也是藝術(shù)，所以，美術(shù)和藝術(shù)沒什么根本區(qū)別，只是叫法不一樣而已，

開篇簡單提到20世紀的抽象藝術(shù)以及“行為藝術(shù)”，其目的是為了說明，美術(shù)和藝術(shù)存在根本的區(qū)別：藝術(shù)就是任何人想要把它表現(xiàn)為藝術(shù)的東西，就是人的創(chuàng)作技能，創(chuàng)作出來的東西不分“美”與“丑”，都叫藝術(shù)；美術(shù)只和“美”有關(guān)，必須形神具備，創(chuàng)作要求比較高、講究章法，

要注意的是，在美術(shù)中，沒有所謂的“丑到極致就是美”這種概念，比如，那些字體都無法辨別的“丑書、亂書、俗書”是稱不了書法藝術(shù)的；然而，在藝術(shù)中，存在“丑到極致就是美，以丑為美”的概念，比如，脫離傳統(tǒng)文化底蘊的抽象繪畫，奇葩的、沒有章法的“行為藝術(shù)”，它們依然被稱為藝術(shù)。

你好親，很開心回答你的問題

藝術(shù)，是一門龐大宏偉的文化體系，創(chuàng)造藝術(shù)的是藝術(shù)家

藝術(shù)，是藝術(shù)家，通過自己的藝術(shù)基本功，自己從生活中獲取的創(chuàng)作靈感，通過自己的創(chuàng)意和想法，表達自己對生活，對文化，對社會，對歷史的藝術(shù)感悟，從而創(chuàng)作成藝術(shù)品

藝術(shù)的感悟，畫家的創(chuàng)意和靈感，都是虛幻的，而創(chuàng)作的藝術(shù)品是真實具體的

藝術(shù)，是博大宏偉的文化體系，藝術(shù)家表達才華，創(chuàng)意，對生活的感悟的藝術(shù)形式有：美術(shù)，音樂，舞蹈，曲藝，戲劇，電影，文學

可以說，美術(shù)，是藝術(shù)的一個分支

音樂也是藝術(shù)的一個分支

藝術(shù)是一棵樹的主干，延伸出許多枝干，比如美術(shù)，音樂，舞蹈

但是美術(shù)這個藝術(shù)的分支，又包含許多美術(shù)種類：油畫，雕塑，***，水彩，版畫，國畫，插畫，游戲美術(shù)，動畫，書法，攝影等等

【傳媒藝術(shù)類話題】

謝邀。一般認為，美術(shù)是藝術(shù)的呈現(xiàn)，藝術(shù)是美術(shù)的根基，都是形象思維的一種概念；藝術(shù)和美術(shù)的根本區(qū)別，用形式邏輯學解釋是種概念和屬概念的不同，藝術(shù)之下有美術(shù)，美術(shù)之下有畫種，即使中西貫通，也不會樣樣精：譬如，西畫中的油畫、水彩和雕塑，國畫中的人物、花鳥和山水。

尋求美術(shù)和藝術(shù)的根本區(qū)別，不如把關(guān)注點集中到怎樣理解藝術(shù)作品的藝術(shù)性、思想性的高度統(tǒng)一以及內(nèi)容與形式問題上來。所謂的二為方向和雙百方針莫過于如此。先前應(yīng)“今日頭條”中“悟空問答”而回答“如何理解藝術(shù)美與藝術(shù)丑？”問題的一一不知道何原因至8.2萬人次閱讀量時竟被刪掉。

我在此只好靠記性***一下。借以回答藝術(shù)作品的藝術(shù)性、思想性的高度統(tǒng)一以及內(nèi)容與形式問題。我有必要將兩三天之間可達到8.2萬閱讀量的稿子再次呈現(xiàn)，是有責任感的表現(xiàn)。我盡量回憶出來的七段話，原作八段話中的一段話忘記了，怎樣也回憶不起來當時被問題的提出者激發(fā)的回復(fù)。

在那被忘記的一段回復(fù)中，卻說過“早有丹納《藝術(shù)哲學》風行一時”“只是走在藝術(shù)美與藝術(shù)丑邊界不行”兩句話。這道理倒也很簡單，凡上過美學課的人大多數(shù)知道，專家、學者、教授，誰講課誰作難，僅就藝術(shù)美與藝術(shù)丑定義，無論如何都溢于言表又限于詞窮，容易畫面感與存在感虛幻。

張仃與畢加索

余秋雨講戲劇課，問一部戲憑什么讓觀眾坐劇場看兩小時？憑題材、體裁、劇種么？憑編劇、導(dǎo)演、演員么？莎士比亞戲劇頂層和底層雅俗共賞。有時確實無法面對觀眾及時答疑解惑，就請觀眾自己參與點評票選。不能理論一馬當先，滯后實際一時語塞。這也許是翻譯史上的難解難分難道難題？

“望不時給我寄點書刊，尤其是馬克思主義的‘藝術(shù)科學’類。我將與所有懂得法文和世界語的朋友分享，一起閱讀?！崩钣秩恢铝_曼·羅蘭信中請求說。是我委托他人尋得十一位中國青年致羅曼·羅蘭120余封信手跡原件的館藏處，終于發(fā)現(xiàn)李又然致羅曼·羅蘭的七封信、羅曼·羅蘭記李又然的一則日記。

李又然致羅曼·羅蘭七封信存放處——法國國家圖書館手稿部（黎希留分館）

“喜劇不傷害任何人。”喜劇定義如是說。既不是大庭廣眾之下過度***化以至于貶損他人缺陷而使自己得意的借口，更不是諷刺與幽默成立的理由。馬克思主義藝術(shù)科學是一把足以打開藝術(shù)哲學乃至美學之門的金鑰匙；啟蒙于生活本真，恒久在辯證規(guī)律：如何理解藝術(shù)美與藝術(shù)丑腦洞大開。

我將作品的藝術(shù)性、思想性的高度統(tǒng)一以及內(nèi)容與形式問題作答，承認自己是文體論者，把藝術(shù)上品的內(nèi)質(zhì)與承載、獨特性和拓延性分離本是一種平庸。就像好大歲數(shù)寫***日記、偽日記者如何面對幼小年齡***日記、實日記者，如何切實理解藝術(shù)美與藝術(shù)丑才能腦洞大開——真做到“***”。

到此，以上就是小編對于藝術(shù)教育創(chuàng)作的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于藝術(shù)教育創(chuàng)作的1點解答對大家有用。