具象藝術(shù)教育,具象藝術(shù)教育名詞解釋

大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于具象藝術(shù)教育的問題，于是小編就整理了4個相關(guān)介紹具象藝術(shù)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 走進(jìn)具象藝術(shù)怎么設(shè)計(jì)教學(xué)導(dǎo)入生動有趣？
2. 具象藝術(shù)、意象藝術(shù)區(qū)別主要體現(xiàn)哪幾個方面？
3. 談?wù)劸呦笈c意象藝術(shù)的區(qū)別？
4. 藝術(shù)是哲學(xué)的具象表現(xiàn)嗎？

走進(jìn)具象藝術(shù)怎么設(shè)計(jì)教學(xué)導(dǎo)入生動有趣？

具象藝術(shù)的三個主要特點(diǎn)：1．視覺真實(shí)性或客觀性，即具象藝術(shù)是以客觀世界為表現(xiàn)對象，并且把對象表現(xiàn)得就像我們所看到的一樣真實(shí)；2.藝術(shù)形象的典型性，即具象藝術(shù)是通過典型的藝術(shù)形象的創(chuàng)造來表達(dá)藝術(shù)家的個人情感和觀念的；3.情節(jié)性或敘事性，即具象藝術(shù)中往往蘊(yùn)涵著一個或多個故事情節(jié)，它可以用文字語言直接來講述或描述。由于具象藝術(shù)的這些特點(diǎn)，因此除藝術(shù)所共同的審美功能外，它還具有記錄的功能和社會干預(yù)的功能。

具象藝術(shù)、意象藝術(shù)區(qū)別主要體現(xiàn)哪幾個方面？

無論具象藝術(shù)還是意象藝術(shù)，都是人類美術(shù)史上長久存在的藝術(shù)形式，是人類創(chuàng)造的精神財(cái)富。兩類不同的藝術(shù)，能夠表現(xiàn)人類不同的精神內(nèi)容，創(chuàng)造出不同的形式感，給人以不同的審美享受。它們各自擁有不可替代的美學(xué)價(jià)值。

⒈具象：具體存在于空間，而且能夠感知的一種形狀或形態(tài)。形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術(shù)。

⒉意象：存在于人的心里或思想里的一種感知物體或事態(tài)。但它不會展現(xiàn)在人們的眼前的東西，從作品形象與自然對象的相似程度上去劃分作品風(fēng)格。

意象美術(shù)作品不拘泥于客觀物象的真實(shí)再現(xiàn)，美術(shù)家的主觀認(rèn)識和情感滲透所占的成分要多一些。

美術(shù)家在這類作品中往往***用了夸張、變形、重組等手法，或突出結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，不符合客觀物象比例‘或強(qiáng)調(diào)某種色彩感受改變了客觀物象的色彩關(guān)系；或打破慣常的時空概念，營造出一種幻境。因此，這類作品往往不是一看就明白，需要“行家”的解讀。但一旦明白之后，會認(rèn)識到這類作品擴(kuò)展了我們的視覺范圍，豐富了我們的審美經(jīng)驗(yàn)。

帶有情感的美術(shù)作品才經(jīng)得起時間的考驗(yàn)。

談?wù)劸呦笈c意象藝術(shù)的區(qū)別？

具象藝術(shù)與意象藝術(shù)二者還是有所不一樣的。具象藝術(shù)應(yīng)該是較為具體化，形象化，比如繪畫，雕塑，建筑，戲劇，舞蹈，電影等就都是很具體，很形象，不用過多思考就能看得到摸得著。

但意象藝術(shù)就不一樣了，需要欣賞者去通過大腦去思考分析品味，因?yàn)橐庀笏囆g(shù)較為抽象，比如音樂，它是由音符，旋律，節(jié)奏組成。其內(nèi)涵要通過意念去想才能明白。

1、區(qū)別：具象藝術(shù)指藝術(shù)形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術(shù)。

具象藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象都具備可識別性。

意象藝術(shù)是藝術(shù)家在藝術(shù)構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)手段和規(guī)律作為媒介，所形成的存在于觀念中的藝術(shù)形象。

2、特點(diǎn)：具象藝術(shù)：

①視覺真實(shí)性或客觀性：即具象藝術(shù)是以客觀世界為表現(xiàn)對象，并且把對象表現(xiàn)得就像我們所看到的一樣真實(shí)。

②藝術(shù)形象的典型性：即具象藝術(shù)是通過典型的藝術(shù)形象的創(chuàng)造來表達(dá)藝術(shù)家的個人情感和觀念的。

③情節(jié)性或敘事性：即具象藝術(shù)中往往蘊(yùn)涵著一個或多個故事情節(jié)，它可以用文字語言直接來講述或描述。意象藝術(shù)：

①虛擬性，指意象所具有的非現(xiàn)實(shí)性。

意象既可以用想象和虛構(gòu)來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中沒有的東西，也可以用非現(xiàn)實(shí)的形態(tài)表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中已有的東西。

②感性，指意象可以為主體感官直接把握、感知、體驗(yàn)和感受的直接性和具體性。

藝術(shù)是哲學(xué)的具象表現(xiàn)嗎？

基本上，藝術(shù)的發(fā)展是有一個過程的。這個過程從古希臘開始一直發(fā)展到如今的現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)階段。在這個過程中我們可以逐漸發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)與哲學(xué)在某種程度上是有著深度的連結(jié)的。

藝術(shù)最先必然是由具象開始。比如人類的第一幅繪畫，巖洞里的壁畫。當(dāng)然從現(xiàn)代藝術(shù)的角度看，巖洞壁畫其實(shí)具有二重性。一來它是模擬動物的形態(tài)而畫，具有明顯的具象表達(dá)企圖。二來它又是無心地具有抽象的效果（因知識與技巧所限）。正是第二點(diǎn)，讓考古學(xué)家第一次在法國的某個巖洞看到壁畫時潸然淚下，因?yàn)閹r壁上那幅壁畫與畢加索的線條太過于相似，幾乎完全相同。

熱羅姆《法庭上的芙麗涅》1861

具象藝術(shù)的第一次繁榮應(yīng)該就是古希臘時期。古希臘人注重人文主義，因而它的繪畫、雕刻以及建筑無一不是圍繞著人體來進(jìn)行的。這里我們看到的是對于人體的***拷貝，也即藝術(shù)的拷貝階段。

具象藝術(shù)的第二次繁榮則是意大利文藝復(fù)興時期。文藝復(fù)興的初期由布魯內(nèi)萊斯基最初發(fā)現(xiàn)并由建筑師阿爾貝蒂廣泛傳播的***法則奠定了西方藝術(shù)的第二次繁榮。在***法則的加持下，繪畫的具象性質(zhì)達(dá)到其頂點(diǎn)高處。到此為止，我們似乎看不到藝術(shù)與哲學(xué)的相關(guān)性。

克勞德·莫奈《日出印象》1872

但是，且慢。十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初的法國印象派最先打破了統(tǒng)治西方藝術(shù)數(shù)百年之久的***法則，并由此掀開了對于繪畫對象更為廣泛的范疇，繪畫不再局限于神祇、貴族等等上層人物所相關(guān)聯(lián)的事物。

緊接著印象派的那么就是更為先鋒先驗(yàn)的各種現(xiàn)代藝術(shù)流派了，比如立體派、未來主義、超現(xiàn)實(shí)主義以及抽象派等等。我們只要凝神細(xì)致地觀察一下各種先鋒的現(xiàn)代藝術(shù)流派，我們便發(fā)覺到這些藝術(shù)作品與具象離得偏遠(yuǎn)，而離我們的形而上偏近。這大抵告訴了我們，在經(jīng)歷了數(shù)千年的發(fā)展后，藝術(shù)開始由我們?nèi)祟惖男味祥_始而非最先的必然由具象（大自然諸事物）開始。

畢加索《Lying female nude》1964

到此，以上就是小編對于具象藝術(shù)教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于具象藝術(shù)教育的4點(diǎn)解答對大家有用。