艺术教育照,艺术教育照片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育照的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术教育照的解答，让我们一起看看吧。

1. 自学的艺术作品和模仿的艺术作品，两者的艺术风格有什么不一样？

自学的艺术作品和模仿的艺术作品，两者的艺术风格有什么不一样？

我先要感谢题主之邀答题。应该说这是一个很好的问题，也可以对旁观者清晰面对各类各级艺术品的认识（或态度）。

在要讲本题答案前，我们先来说说学习艺术的途径。因为只有说清了这个问题，那么本题也就有了结果了。

我们对于艺术学习，大体有这么三个路径。一是专业学习，即通过专业老师的教导指导学习，其中包括通过专业院校、文化宫辅导班、艺术家工作室等的学习，也有不通过这些场所，直接由专家老师专门指导学习的，一般可称之为“科班出身“，或“半科班“；二是长期在某艺术环境下，耳濡目染，潜移默化地“感染”式的学习，使之对某类艺术种类产生兴趣，逐渐实践试试而学成专家，这其中有可能是“祖传”的，也有可能会在艺术气息浓郁的单位、环境下生活、工作的，或是长期在有艺术家朋友圈里的……等，；三是完全自我爱好，无师自通，“自学成才”，成了专家或是学者。当然，朋友们也有可能讲出更多的学习途径。但我觉得主要的就是这三种。

从这三个主要的学习途径中，也都一定会有三个进阶过程。一是模仿涂鸦，对感兴趣的画面、物件物体涂画；二是临摹古今艺术家的作品，再进一步通过写生，临摹自然实物，进而提高技术，熟记于心；三是进入艺术学习的最高阶段，即或是高仿模仿先人艺术佳品（即仿真仿古艺术品），或者进入自已的创新创作，即作自己的艺术作品。

好了，现在我们就来谈一下这个标题吧。对于这个题目真正的含义其实并没有很好地表达清楚。为何这么讲？因为题目表达的“自学的艺术品”一定就是临摹品，而且试图把临摹品和摹仿品严格地单一独立出来。这个其实大可不必的。我前面已经描述了艺术学习的三个途径和三个步骤（或称三个阶段，三段进阶）。这其中都有入门、技术技能学习和实际运用或创新的过程，而入门、学习都离不开对先人艺术品的临摹一一摹仿的过程，不管是科班或非科班都是如此。所以绝对分割临摹和摹仿的区别，没有什么意思了。

而所谓的“自学艺术品”，不管题主出于何种定义意向，大概应该就是“摹仿（先人的）艺术品”或者就是创新的“艺术作品”。所以，前者就是属于摹仿艺术作品，故而就应该是和被摹仿对象的艺术风格大体一致了；也就是说，后者的所谓的“艺术风格”肯定不同于摹仿的艺术品了，因为其肯定会带有作者个人意识、意志、性格风貌，可能其中会多多少少有学习先人艺术作品的痕迹，这是很自然的。

自学和模仿艺术作品的风格，没有太多的解释和评论，最简单的看法应该也是最准确的，最直观的给人第一感觉是自学出来的艺术作品应该是比较清新、独有、给人耳目一新，好像从未见过，或许他也凝聚了百家之长，但总是独特的，与众不同的。而模仿的作品风格，让人感觉在哪见过，一想到哦原来是某某某的风格，感叹过后会想他临得不错。心里的冲击度应该没有自学独创的作品风格强和印象深刻。

随着时代的发展，艺术创作工具和艺术教育的完善，艺术的魅力越来越显而易见，不会像以前那样让人觉得很深奥，无法理解，所以学习艺术的人也越来越多了，那么自学的艺术作品和模仿的艺术作品，两者的艺术风格有什么不一样吗？

自学的艺术作品，是自己的风格；模仿的艺术作品，是他人的艺术风格，

这很容易理解，既然是自学，那就完全不参照于别人，也没有通过老师的指导，比如画一幅画，完全是依靠自己对画的理解，将自己所想到的、所看到的用画笔画出来，值得注意了，自学的人，并不是不懂艺术的一些理念，只是没有专业的老师教学而已，

那么问题来了，自学出来的作品的品质如何呢？这又是很有争议性的问题了，这要看自学的时间和认真程度如何了，有些人自学成才了，创作出属于自己独特的风格，有些人自学等于“自杀”了，把仅有的那么一点艺术天赋给“抹杀”掉了，所以说，自学艺术的风险非常大，没有专业老师指导，就要走很多弯路，

通过模仿的方法来学习艺术，这是最常见的，模仿就是别人怎么做，自己就怎么做，当然了，模仿也不是一件很随便的事情，不是见人就去模仿，而是要去模仿名作，比如，书法艺术，你要去模仿古代书法家的，比如，油画，你要去模仿西方艺术大师的，总之，哪里有经典，就往哪里去模仿，

然而，自学的艺术作品虽然是自己的风格，情感丰富，但是这过程很艰难，要不断的摸索、不断的试错，这也相当于在“自我创新”了；模仿的艺术作品属于别人的风格，但和经典原作比较起来又略有遗憾，只是基础会比较扎实，在模仿中突出自己的风格特色也是有可能的事，总而言之，艺术创作还是以临摹模仿开始，会比较好。

到此，以上就是小编对于艺术教育照的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育照的1点解答对大家有用。