运动艺术教育,运动艺术教育心得体会

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于运动艺术教育的问题，于是小编就整理了1个相关介绍运动艺术教育的解答，让我们一起看看吧。

1. 工艺美术运动的最大贡献以及它的局限性是什么？

工艺美术运动的最大贡献以及它的局限性是什么？

“工艺美术运动"是起源于英国十九世纪下半页的一场设计运动。这场运动的理论指导是约翰.拉斯金，主要人物则是威廉.莫里斯。他们强调工艺美术有四个特点:一、强调手工艺，反对机械化生产。二、反对装饰上矫柔造作(维多利亚风格和各种古典传统的复兴风格)。三、讲究简单、朴实、功能良好，提倡哥特式风格和其他中世纪风格。四、提倡自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动的最大贡献，应当是进一步界定了工艺美术作品的应用范畴，从而无形中推动了工艺美术品的发展。尤其是在工业化中期时代，这种理论为东方国家工艺美术的发展带来了很好的发展机遇。由于西方工业化程度领先东方近一个世纪，大量的手工制作的工艺品都有东方人制造。象七、八十年代的地毯在我国出口创汇市场作出了很大的贡献，中国的瓷器、陶器制造技术比较成熟，相对比较稳定。而风筝、脸谱、刺绣、漆画、贝雕等传统工艺品，也得以存活下来缓慢增长，并畅销世界各地。由于是纯手工制作，自然需要大量设计、美术绘画、技师组成的“工匠"团队，而这种团队成员的培养从理论到实践需要长达几年甚至十几年以上的时间，因此从事工艺美术设计的这些能人大多早早转行，很少部分的人才坚持下来。近几年，我国陆续对工艺美术品产业出台了一些政策，这对保护传统文化产业、振兴工艺美术市场无疑是个好的福音。我国现有的工艺美术中等、高等院校专业院校已经非常稀少，一些艺术院校虽有工艺美术系，但一个院校面向全国招生就几个或几十个名额，这自然远远不能满足市场发展的需求。在我国，工艺美术作品除了有传的统的工艺优势，优秀设计人才青黄不接的现象十分令人担忧。随着我国人民生活水平的不断提高，市场需要更多更好的工艺美术产品。如果说“工艺美术运动”对我国所造成的遗感，就是限制了机械化的批量制造，影响我国产量的快速提高，不妨说这是一个发展的良机。这需要国家、社会、企业、个人共同形成共识，国家给予资金、税收、教育人才培养方面的政策，企业给“工匠"们更好的社会地位和待遇，齐心协力把传统产业优势发展壮大。通过“一带一路”让更多的有中国文化符号的产品走出国门，走向世界。

（1）英国“工艺美术”运动的影响

　　①英国“工艺美术”运动在设计上形成了鲜明的风格特征

　　a．英国“工艺美术”运动提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对纯艺术。它强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些简朴适用的作品。

　　b．主张采用植物、动物作纹样，强调装饰，注重选材，其设计风格较为朴素、大方、适用。莫里斯与拉斯金等人提出“艺术与技术相结合”，艺术家从事产品设计，向自然学习等原则，在工业设计史上有着重要的作用。

　　②英国“工艺美术”运动的范围十分广泛

　　英国“工艺美术”运动包括了一批类似莫里斯设计事务所的设计组织，称之为“行会”，并成为工艺美术运动的活动中心。1885年由一批技师、艺术家组成了“英国工艺美术展览协会”，并从此开始定期举办国际设计展览，因而吸引了大批外国艺术家、建筑师到英国参观，这对于传播英国工艺美术运动的精神起了重要作用。他们还花费了大量精力出版了《工作室》杂志，作为宣传英国工艺美术运动思想的阵地。英国工艺美术运动随着展览与杂志的介绍很快传到海外，首先在美国和北欧得到反应。这个运动在1896年基本结束，取而代之的是欧洲大陆的新艺术运动。

　　（2）英国“工艺美术”运动的意义

　　①英国“工艺美术”运动是一场影响深远的设计运动

　　a．发生背景

　　1851年在伦敦举办的世界上第一次工业产品博览会，由于展出的工业产品粗糙简陋，没有审美趣味，引起设计家们关注，提出了艺术与技术结合，推崇手工艺，反对机械的美学思想，从而导致了这场设计运动的进行。

到此，以上就是小编对于运动艺术教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于运动艺术教育的1点解答对大家有用。