艺术教育艺术生,艺术教育艺术生可以报考吗

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育艺术生的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育艺术生的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术生可以当老师吗？
2. 有些学生艺术条件很好，学生也愿意学，为什么家长不让孩子学？
3. 什么是美术？什么是艺术？

美术生可以当老师吗？

大概是从2002年起，高校扩招。每年数计美术生，都是各高校（学院）出来的，特别是每个省的大学，学院，地级学院，要毕业大批美术生。而这些几乎都是师范专业的，大多学生去向只能是做美术老师，而真正走上岗位后，领导会说小学不分科，中学领导也会说，大学毕业，教初中是没问题的。殊不知，隔行如隔山！所以，我大胆地说，美术生是中国基础教育中的共和国脊梁！要培养高端人才，还是要专业，什么是专业。美术生去教生物，美术生去教英语，教语文，教数学，反正中国基础教育中美术生充当全能型，领导还说是万精油。这一现象，得一结论：云：烂火！

有些学生艺术条件很好，学生也愿意学，为什么家长不让孩子学？

艺术，吃的是青春饭，人生苦短，青春易逝，家长是在为孩子长久考虑的！

搞艺术的，无论是那一行，都是一项长久磨练功夫的行业，在加之当下盛行关系，并且要有钱，还要看自身的天赋，运气，机遇，命运，想成名家谈何容易！

家长有偏见:

我就遇见过，10多年前，有个学生找到我，让我劝一劝他爸，我和他爸是同学，所以让我劝一劝。

这个学生高考后复读，想改学美术，他爸不同意，说那是不务正业。我只有劝他爸说，学美术出路也很多，最后他爸同意他改美术，当年考上成都画院。

家长不同意:1、花费多。

2、有误解。

1.家长传统观念，考编考公务员……

2.总认为艺术生是学习成绩不好的才去学……

3.艺术学习较之正常学习花费会更多……

4.思想不开放，认为艺术学习是不务正业

哎，作为艺术老师，好难啊。

你好，亲，很开心回答你的问题

有些学生天生具有艺术天赋，也愿意学习艺术，但是家长不愿意把孩子送去学艺术，于是只能无奈地放弃

其实归根结底的原因是，许多家长的思维，格局，眼界确定了孩子能走多远

其实恕我直言，学艺术，特别是声乐，乐器，表演，确实很烧钱，学画画是所有学习艺术类最便宜的

对于学习艺术，确实是有钱人玩的游戏

对于普通家庭，尤其是贫困家庭，确实承受不起学艺术昂贵的费用

许多孩子拼命跑到的终点，只是有钱人家孩子的起点，许多孩子一出生就输在了起跑线上

对于家境贫寒的底层父母而言，恕我直言，确实贫穷能限制一个人的眼界和思维

对于底层父母而言，一天到晚为生存奔波，甚至一分钱都会精打细算

一、学艺术前期投入大，一般家庭难以承受。

二、艺术行业不是社会主流行业，普通大众认知度不高。

三、艺术生就业越来越难，投入回报率相对较低，成功几率更小。

四、艺术从业者给人的印象良莠不齐，造成了不少社会成员的种种误解。

五、文化课毕业尤其是理工科专业生，择业面更广，社会资源利用率更高，成才成功可能性更大。

什么是美术？什么是艺术？

美术：是美的绘画艺术的简称，包含各类的绘画，素描，其中还有板画，剪纸，工艺美术有刺秀，拓印，水印，平面雕刻，镂空雕，雕塑等。艺术：是工艺制品与表演技术的简称，包含了陶瓷器皿，印染喷涂，装饰，泥人，糖艺，脸谱面具，戏剧道具，服装设计，平面设计，广告模特等等还有很多就不一一列举。

就人们的常识而言，绘画属于美术，美术属于艺术。因此，把儿童绘画看作艺术活动，儿童绘画作品列入美术范围似乎没有异议。但是，有人提出为什么儿童绘画作品不能够成为艺术经典?才气横溢的小画家其后未必能够成为美术家!这一有目共睹的事实仿佛也在告诉人们，儿童绘画虽然受到包括毕加索在内的众多美术大师的高度肯定，却仍然没有登上人类文明的艺术殿堂。这确实让普罗大众感觉有些扑朔迷离、无所适从。社会如对儿童绘画失去正确的判断，将对儿童艺术的进一步发展造成消极的影响。

特别是进入21世纪，儿童美术教育受到空前的高度重视，美术已经成为学校教育的必修课程，而绘画自然是最为常用的表现方式。绘画不仅是学校的课程，也是有条件的城镇地区校外美术机构的追求。不少家长积极送孩子参与各种艺术活动，儿童绘画也是首选。如此“学美术”的热潮让人感到其后的实用、功利动机。绘画对于美的追求因此与艺术错位。学画画等于学美术吗?学美术是否就是学艺术?这类问题在儿童绘画活动中表现得似是而非，确实有讨论的必要。

貌似美术的教育

我们将绘画、美术、艺术几个词放在一起，视之类同、交错使用，已经成为习惯而“熟视无睹”。即使如本文，这几个词之间也能够相互替换。近年来有不少学者考证，“美术”是20世纪初从日本引进的外来词，在欧美国家这个词与“艺术”同义。中国汉字自古就有“艺术”一词，其文字含义非常明确，《后汉书》称:“永和元年，诏无忌与议郎黄景校订中书五经、诸子百家、艺术。”并注曰:“艺谓书、数、射、御，术谓医、方、卜、筮。”而“美术”一词进入中国则经历了几次“变脸”。它最初是一个集合性概念，包括文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等，蔡元培、鲁迅等人写下的《美术的起源》、《拟播布美术意见书》等文章都是作这样的表达。但是，随着西方国家“艺术”一词输入，“美术”一词含义也发生变异，一度与“图画”含义等同，至今仍有不少人视美术为绘画，甚至1956年我国的中小学美术教学大纲还称为图画教学大纲。后来，“美术”一词逐渐定位于造型艺术、视觉艺术，将绘画囊括为家族成员之一，尽可能区别于“艺术”一词。由此看来，绘画、美术、艺术这几个词在中国混淆使用有历史渊源，但是同属于一个活动范畴却也没有异议。

再来看儿童绘画是如何进入美术领域的。需要说明的是，本文论及的儿童绘画不包括如西班牙毕加索、中国王冕那样的早熟儿童作品，属于传统文化模式标准选择的。本文谈及的儿童绘画是处于各种美术教育环境中、每个儿童都能够参与的绘画活动。这样的儿童绘画在历史上不入艺术的“法眼”，本来就没有进入美术的领域。但现在各种儿童绘画作品的展出和画册出版却与美术领域的其他门类不相上下。事出有因，首先，将儿童绘画与艺术拉上关系是西方科学心理学研究的结果，肇始于科学的发展和文化的发达。当很多心理学家将研究的目光聚集于儿童时，19世纪末的欧美各国出现了儿童研究的热潮，许多研究成果相继问世，如意大利人里奇出版了《儿童的美术》(1887年)，法国学者柳克相继出版了《某一个儿童的描绘》(1913年)和《儿童的绘画》(1927年)，后来又有美国学者诺达对儿童绘画的分析、出版了《儿童画的发展过程》。通过这样一场儿童美术研究运动，心理学家对儿童绘画作品中的造型和色彩进行观察、分析，揭示了儿童绘画发展阶段及其与儿童身心发展的关系；同时，还发现了儿童绘画与人类原始艺术之间的某种联系，甚至能够解释艺术发生学的一些问题。这也许是儿童绘画和美术第一次拉上关系。此后，西方的现代艺术运动强调创新和多元，现代艺术家从儿童艺术中发现了越来越多的表现对接之处，儿童画最终与艺术大师的作品成为同构物。儿童绘画于是与原始艺术、民间艺术一道，成为了美术的一部分。

然而，事实真是这样吗?我们还是回到儿童绘画研究本身。

到此，以上就是小编对于艺术教育艺术生的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育艺术生的3点解答对大家有用。