藝術(shù)中的語境主義教育,藝術(shù)中的語境主義教育是什么

大家好，今天小編關(guān)注到一個(gè)比較有意思的話題，就是關(guān)于藝術(shù)中的語境主義教育的問題，于是小編就整理了3個(gè)相關(guān)介紹藝術(shù)中的語境主義教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 藝術(shù)制度是什么？
2. 文藝院團(tuán)是什么？
3. 當(dāng)代藝術(shù)如何在廣闊的文化語境中確證自身？

藝術(shù)制度是什么？

自文明社會(huì)誕生以后，人類就是體制化的動(dòng)物。藝術(shù)家是以藝術(shù)創(chuàng)作者的身份生活在體制中，并通過藝術(shù)創(chuàng)作與體制發(fā)生關(guān)系。

在人類歷史上，藝術(shù)與體制的關(guān)系有時(shí)融洽有時(shí)捍格，但大多數(shù)時(shí)候藝術(shù)會(huì)走在體制的前面，充當(dāng)破除舊體制、建立新體制的先鋒角色。從本質(zhì)上說，藝術(shù)永遠(yuǎn)是為政治服務(wù)的，問題在于，它服務(wù)的是什么樣的政治。

當(dāng)藝術(shù)與政治的目的并行不悖時(shí)，藝術(shù)與體制的關(guān)系就是和諧融洽的;否則，二者之間就會(huì)對(duì)立不睦。在封建帝王時(shí)代，藝術(shù)主動(dòng)或被動(dòng)地充當(dāng)了專制政治的附庸，由于藝術(shù)家沒有自主獨(dú)立意識(shí)，其藝術(shù)也就成了為皇權(quán)服務(wù)的工具。在今天的西方社會(huì)，自由的藝術(shù)與民主的政治相互依存，共同推動(dòng)造福于大眾。

藝術(shù)制度是將藝術(shù)置于一種當(dāng)時(shí)的“社會(huì)—文化—政治”語境中,在某一個(gè)特定的歷史氛圍中,對(duì)藝術(shù)和藝術(shù)活動(dòng)進(jìn)行重新定義的一項(xiàng)制度。雙年展是一種藝術(shù)制度。上海雙年展是在我國(guó)發(fā)端較早且現(xiàn)存最久的雙年展,通過對(duì)上海雙年展這項(xiàng)藝術(shù)制度的分析,亦可管窺藝術(shù)制度在我國(guó)發(fā)展過程中的一些成功經(jīng)驗(yàn)及面臨困境。 本文運(yùn)用文獻(xiàn)綜述法、比較研究、深度訪談等多種研究方法,對(duì)藝術(shù)制度理論進(jìn)行了梳理和評(píng)述,對(duì)上海雙年展沿革進(jìn)行了回顧,旨在從理論上豐富我國(guó)藝術(shù)制度理論的同時(shí),也在實(shí)踐上為藝術(shù)制度在中國(guó)的更好發(fā)展作出貢獻(xiàn)。

在對(duì)上海雙年展進(jìn)行分析的過程中,主要探討藝術(shù)制度中的兩大領(lǐng)域：

一是藝術(shù)傳播,二是藝術(shù)贊助。經(jīng)研究發(fā)現(xiàn),上海雙年展立足上海這座城市,在藝術(shù)制度建設(shè)方面取得了一定的成績(jī)；但在國(guó)內(nèi)的社會(huì)、政治語境下,也存在著當(dāng)代藝術(shù)與***、主流意識(shí)形態(tài)等多方角力,在制度建設(shè)和實(shí)踐過程中還有一些可提升空間,對(duì)此筆者也提出了一些反思和建議。

文藝院團(tuán)是什么？

文藝院團(tuán)，是中國(guó)特色社會(huì)主義文化制度的產(chǎn)物，是中華文化傳承與傳播的重要載體，如同新中國(guó)文藝的“錄影機(jī)”和“記事簿”，見證了新中國(guó)文化制度建設(shè)和文藝發(fā)展的全部歷程。自新中國(guó)成立以來，在不同時(shí)期與不同語境中出現(xiàn)過“藝術(shù)表演團(tuán)體”“劇團(tuán)”“文藝團(tuán)體”“藝術(shù)院團(tuán)”等多種稱謂；經(jīng)歷了公私合營(yíng)、私營(yíng)公助、國(guó)營(yíng)、民營(yíng)、集體、個(gè)體、承包制、雙軌制、轉(zhuǎn)企改制等演進(jìn)過程，但總體上看，文藝院團(tuán)有鮮明的國(guó)家意識(shí)，國(guó)有文藝院團(tuán)占主導(dǎo)地位。

當(dāng)代藝術(shù)如何在廣闊的文化語境中確證自身？

藝術(shù)很廣，用雙手勞動(dòng)，能給人間帶來歡樂和美的享受，藝術(shù)是一種精神力量，靠他吃飯做手藝，就叫藝人，說不完整，反正藝太廣了，無價(jià)之寶，無窮無盡的財(cái)富，代代相傳，流傳千古美名，百姓生活很精彩，用這著，生活離不開藝

當(dāng)代藝術(shù)是一個(gè)很開放的概念，各類藝術(shù)形態(tài)風(fēng)起云涌百花齊放，在一定程度程度上對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)概念造成了很大的沖擊，已不僅僅囿于傳統(tǒng)的固定模式，這種正在進(jìn)行時(shí)的實(shí)驗(yàn)性先鋒性的藝術(shù)有時(shí)甚至風(fēng)過了無痕，不留下一絲痕跡。

何家英作品↑

在這樣的藝術(shù)生態(tài)圈中，大眾喜聞樂見的傳統(tǒng)藝術(shù)形式老樹新花，各種異質(zhì)文明文化的交融以及新技術(shù)的更新迭代賦予了它們新的生機(jī)和活力。比如繪畫中國(guó)畫借鑒西方油畫的***等成熟技藝使其表現(xiàn)力更接近當(dāng)代審美語境，而西方的油畫也在與東方美學(xué)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新了新的表達(dá)方式。更有甚者，前段時(shí)間通過人工智能創(chuàng)作的作品第一次走入了拍賣行博得了不錯(cuò)的價(jià)格，而英國(guó)涂鴉藝術(shù)家班克斯通過自毀畫作的方式竟然鬼使神差地使破壞的畫作換個(gè)名字華麗重生，甚至市場(chǎng)估計(jì)將超過未毀壞之前的價(jià)格。

當(dāng)代最貴藝術(shù)家“英國(guó)藝術(shù)教父”大衛(wèi)·霍克尼作品↑

眼花繚亂的背后，當(dāng)代藝術(shù)在廣闊的文化語境中的具有更多更大的活動(dòng)空間，由此在確證自身的價(jià)值上有著更多的評(píng)判緯度，其文化價(jià)值屬性更多地具有一種綜合性的特點(diǎn)。有時(shí)是內(nèi)在觀念的共振，有時(shí)是外在觀感的共鳴，而且這種文化價(jià)值在商業(yè)***的驅(qū)動(dòng)下，不由自主地不以藝術(shù)家自身意志為轉(zhuǎn)移，被貼上各種虛張聲勢(shì)的標(biāo)簽，藝術(shù)家自身處心積慮的主動(dòng)反抗也徒勞無功甚至適得其反，比如班克斯的自毀畫作之舉就是這樣一個(gè)典型事例。

班克斯自毀的作品前后對(duì)比↑

史上首幅人工智能畫作拍出300萬元，作品簽名是數(shù)學(xué)方程式?！?/p>

這樣極端的個(gè)例，也從側(cè)面表明了當(dāng)代藝術(shù)在一定程度上確證自身價(jià)值上啼笑皆非的兩難處境，在內(nèi)在觀念與外在觀感之間搖擺不定，但就目前而言觀念最終大于觀感。不可***的偶然性本身也成為藝術(shù)的一部分，不可思議的悖論式的反藝術(shù)行為，卻陰差陽錯(cuò)地賦予了當(dāng)代藝術(shù)劍走偏鋒的另類價(jià)值，確實(shí)一言難盡，甚至讓人理屈詞窮，不過最終當(dāng)代藝術(shù)還是需要更長(zhǎng)的時(shí)間來確認(rèn)最終的歷史定位。

到此，以上就是小編對(duì)于藝術(shù)中的語境主義教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于藝術(shù)中的語境主義教育的3點(diǎn)解答對(duì)大家有用。