大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育的产生的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术教育的产生的解答，让我们一起看看吧。
艺术的创作来源于什么？
艺术创作首先应该是来源于自然。从某种程度上来说，艺术创作是对大自然的一种模仿，这种模仿并不是简单的模仿，而是高于自然的一种借鉴和创造。比如绘画，其中的山水、花草、鱼虫等，不管是国画还是油画，都取材于大自然。再比如文学创作中的小说和诗歌，小说一般都离不开写景，没有描写自然景物的小说，是不可想象的。而诗歌更为显著，中国的唐诗宋词，几乎都离不开大自然对诗词的成就，如大山河流，花草树木，月亮月光等等，无不承载着诗词创作的想象翅膀。
其次是艺术创作来源于生活。生活经历越丰富，生命的体验越深刻，或者说生活越艰难，遭受心灵的苦难会越深重，才有可能创作出高质量的作品。纵观中外文化史，几乎所有著名的艺术家、作家、诗人，大多在物质上都是贫穷的，高官富豪寥寥无几，但他们却是人类高贵精神的创造者。物质贫穷，说明他们生活落魄，心灵遭受磨难。比如曹雪芹、卡夫卡、梵高、叶赛宁、舒伯特等等。
第三艺术创作的来源是勤奋加天赋。艺术家必须具备一定的天分，这是毫无疑义的。具备了一定的天赋，更重要的是后天的勤奋和刻苦努力，后天的勤奋会不断挖掘先天的天赋潜能，艺术创作的灵感也是在勤奋的思索和探索中不断产生。
中午好!首先艺术来自大自然源泉创作这一定律，其中来自生活本身，更重要来自人类本身探索，思维，想象，时代需求量而定论的价值观。它是以人为目标，以参照物为主体，以大自然为动力发展而来。举例如下:人体美来源于审美观点不同，西方讲究的是丰润，肥胖为主体曲较粗陋等特点。而东方讲究是曲线美丶丰润，动作要求完整一体化打配恰当到好处。自然艺术讲究的是以参照物为主题正侧两面或者远近的上点缀。绘画者具备丰富想象力，颜色打配等自然美景浪漫主义动感的感染色彩。
大部分作品的来源都出自生活，比如生活环境、情绪环境、认知和技法，通过不断的尝试积累，再通过不断的积累创作，好的艺术作品是可以表达自己又能让大众产生共鸣的，艺术是创作创新和表现自己最直接的一种方式吧。
艺术创作来源于生活，只有深入体验生活，才有深入人心的作品。纵观人类历史所有优秀艺术作品，都是深刻体验生活后的生动表达，而缺乏深刻感受的作品往往浅尝辄止，无病呻吟，算不上高层次的艺术。
艺术的创作的灵感来源。从我看来艺术创作是偏主观的。个人绘画灵感一个是对生活的观察。从而产生艺术绘画冲动。当然感染你自己的事物在不同人身上也不一样。在创作上对同一个东西有自己的审美。从自己角度来观看这个世界。加上日常的观察积累，还有观看大师来思考。总结就是从自己角度来看世界来看不同事物的感觉。在主观的去表现出来。
第一个创建艺术学被称为艺术学之父的是？
答：第一个创建艺术学被称为艺术学之父的是德国理论家康拉德·费德勒。
康拉德·费德勒（Konrad Fiedler，1841——1895）德国哲学家，极力主张将美学和艺术学区别开来，因此被称为“艺术学之父”。
主要成就：
挑战当时的美术教育，并影响到对艺术的理解和艺术批评。
预示了视觉思维（形象思维）巨大的发展潜力。
预示了19、20世纪之交开始的艺术转型。
到此，以上就是小编对于艺术教育的产生的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育的产生的2点解答对大家有用。
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